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Un portrait qui fait son chemin

 

Photographe de studio à Luxembourg

Plusieurs  décennies après l’âge d’or du portrait hollywoodien, les portraits de célébrités fascinent toujours autant. Mon père me disait que dans les années 60, on lui demandait des photos-vedettes: des photos en noir et blanc dans le look Hollywoodien comme celles des stars américaines, cigarette au bec.

Aujourd’hui, je vous propose de lever le voile sur mes activités de photographies dans mon studio à Luxembourg. Mes clients sont une véritable source d’inspiration, et leur proposer des portraits vivants et modernes me fascine.

Albums-photos 2020 et après…

Il y aura un avant et un après 2020. Ce sera même écrit dans les livres, c’est pour dire… Chacun d’entre nous, au crépuscule de sa vie, s’en souviendra. Alors on replongera dans cet album-photo, comme on ouvre ces vieux albums usés par le temps. Ceux que l’on sortait des armoires, en vacances chez nos grands-parents et que l’on prenait plaisir à feuilleter. C’est qui cette grande tante ? Il te ressemble un peu l’arrière-arrière grand-père ! Tu ne trouves pas ? Mamie avait un caractère bien trempé, comme toi… Heureusement qu’elles sont là ces photos, prises sur le vif, parfois floues, mal cadrées ou au contraire, très protocolaires. Tiré à quatre épingles chez le photographe, pour une communion, un mariage, en classe, un départ à l’armée ou juste après un dernier souffle.

 Émotions et personnalités

Aujourd’hui, la mode est au selfie. Dans le jardin, dans le métro, à table, en vacances, au bureau… Bref, il y en a partout. Durant le confinement, cette activité prend davantage d’ampleur. Hé oui, la famille est réunie. Allez une photo ! Pour une fois qu’on est tous ensemble ! Plutôt rare pour les grandes fratries. Alors on fixe ces moments et on se pose juste là à côté du bel hortensia, il est resplendissant cette année. Elles sont jolies ces photos, les bébés ont bien grandi. On farfouille dans notre mémoire, à la recherche de souvenirs, plus proches cette fois. Mais tout autant chargés d’émotions. La famille, le terreau qui nous a nourri, esquissé les contours de notre personnalité, qui se révèle l’instant d’un battement de cil, d’une attitude.

Un shooting professionnel pour les bébés et leur famille

La photo reste à travers les époques, un incontournable. Le premier jour d’école, un mariage,une grossesse, une naissance, un anniversaire, un nouveau job, etc. les clichés sont souvent du fait maison, mais quand le photographe professionnel est de la partie c’est comme si l’instant devenait de suite plus solennel. On se redresse, on rentre le ventre, on arbore son plus beau sourire. Cela devient réel…

Le mariage, une grossesse, une naissance: les plus beaux souvenirs de votre vie

Car c’est bien de cela qu’il s’agit. Les émotions. Capter vos émotions. Celles de vos proches et des personnes qui partagent votre quotidien. Mises bout à bout, elles formeront le grand livre de vos souvenirs que vous prendrez plaisir à parcourir dans plusieurs décennies.

De la naissance, au mariage, en passant par les photos de grossesses, les anniversaires, les nouveaux-nés, faites appel à un professionnel, qui rendra ces moments magiques.

Parce qu’il y a la photo. Et l’ambiance d’une séance photo qui restera à jamais gravée dans un  coin de votre mémoire.

Les photos de fratrie au studio

Enfin, les portraits de frères et sœurs. J’aime leur complicité, les voir chahuter: c’est une récréation pour un photographe que de pouvoir s’investir dans ces séances.

Pourquoi attendre les fêtes de Noël, les anniversaires, pour y penser ?

 

Merci à cette famille de Luxembourg vraiment sympa et naturelle. Ils sont magnifiques et spontanés.

Silence, on se pose …

potrait noir et blanc studio luxembourg

 

photo studio à luxembourg

autoportrait vincent Flamiont flamion

Vincent Flamion photographe

La photo corporate avec un Portrait Original style Hollywood.

À l’occasion d’une demande spéciale de photo portrait pour illustrer un site web, j’ai réalisé un shooting dans des conditions d’éclairage contrastées en noir et blanc.
Changer ses habitudes de shooting en studio, est un exercice intéressant qui permet, en même temps de revoir ses bases, et de travailler de façon plus créative.

Histoire, « Hollywood Portrait ».

En créant une atmosphère qui s’inspire du cinéma d’après guerre, ce style photographique est souvent associé à la technique Harcourt, du nom d’un ancien studio photo parisien qui a vu passer les plus grandes star du cinéma, de la culture et de la politique. Historiquement, le cinéma et le photographe utilisaient une lumière dite « continue » qui donnait une puissance et un rendu différent de l’éclairage au flash.

La technique Harcourt est devenue une appellation pour désigner la technique photo studio de l’époque, elle est également associée au style Hollywood Portrait, car Hollywood était La fabrique de films, de stars immortelles et parfaites, de rêves en noir et blanc sur papier glacé. Tous ces portraits de célébrités, images glamour incarnées par Lauren Bacall, Gary Cooper sont autant de symboles de cette généreuse époque.

Ce style de photo existait grâce à la retouche méticuleuse au crayon et au grattoir du négatif, afin d’éliminer complétement les imperfections de la peau, ou en accentuant certains traits du visage. Ainsi lissés, les visages paraissaient plus jeunes. Façonnées, telles une œuvre de Myron ou de Polyclète, les représentations au gélatino bromures devenaient insaisissables, immortelles. Rien à voir avec les « retouches photoshop » actuelles souvent utilisées de façon automatique et destructive.

La technique de retouche des portraits.

Les techniques de retouches sur films étaient encore utilisées dans notre studio fin des années 70. Je me souviens de mon papa qui « retouchait » certaines photos d’identité réalisées avec son Hasselblad. Assis devant son pupitre, avec son crayon, les cernes et les boutons ne résistaient pas à son geste précis et rapide. Les photos d’identité (retouchées également) étaient tirées par contact (sans agrandissement ), c’est à dire que le négatif était insolé directement sur le papier sensible par simple contact (un joli papier Agfa Brovira Baryté). La feuille épaisse et rigide, sortie de la boite de papier 13X18 rouge orangé de la marque allemande était découpé en 6 pièces plus ou moins égales. Ensuite les photos d’identité étaient développées à l’unité, passant d’une cuvette à l’autre à l’aide d’une pince, et parfois directement avec les doigts, quand la marge n’était pas suffisante. C’était ma grand-mère qui s’occupait du lavage, séchage et découpe au massicot pour leur donner un aspect crénelé autour de la marge blanche (technique vintage utilisée aujourd’hui, notamment en scrapbooking). Ce travail artisanal donnait un excellent rendu, résultat de multiples manipulations et interventions…

Naissance de la photo au flash: un bouleversement pour les photographes.

L’éclair du flash utilisé en photo, avec un mode de fonctionnement plus rapide commence à détrôner les lampes classiques qui chauffent. Le photographe Weegee en a fait son outil de prédilection dans ses reportages pour la presse. Muni de son Speed Graphic 4X5 inches (le négatif sur un châssis double mesure 10X12,5cm, soit presque la surface d’une main), le photographe noctambule de la prohibition, de la mafia, et de la jet set immortalisera la face sombre new-yorkaise, passant d’une scène de crime à une scène de mode. La chambre noire prendra tout son sens avec ce personnage excentrique au milieu des années 40…

Depuis les années 60, les flash de studio sont une aubaine pour l’industrie photo. Les marques se succèdent, et proposent des solutions de plus en plus puissantes, rapides, autonomes. La liste des options comme les modeleurs de lumières façonnent le caractère des photos: les parapluies et les boites à lumières remplaceront les Fresnel condamnés…

La mode étant synonyme de nouveauté, mais aussi d’éternel recommencement, ces lumières du début du siècle passé reviennent dans nos studios photos avec une approche poétique et différente.

 

Petite remarque: la photographie et le cinéma ont toujours été étroitement liés: les photographes réalisateurs de documentaires et les cinéastes photographes, de Man Ray à David Lynch en passant par Cartier Bresson, William Klein, Agnès Varda, Depardon et Weegee etc… sont nombreux.

La peinture et le portrait.

Le portrait peint est bien à l’origine de l’invention de la photographie, alors réservé aux peintres et à l’élite.
Dès son invention en 1839, la photographie met à la disposition de la bourgeoisie, un médium qui mettra le portrait à la portée du plus grand nombre.
En effet au XIX siècle, l’art du portait photo se démocratise.
On voit partout fleurir dans le monde, des studios de photographies à l’instar de Nadar en France avec ses clichés célèbres de Jules Verne, Baudelaire, Victor Hugo et tant d’autres, immortalisés dans Wikipédia…

Écrire avec la lumière : seule condition d’exister en photo.

Dans le processus de la photo, 3 éléments majeurs interviennent:

  • l’objectif, même s’il est possible de s’en affranchir (sténopé)
  • la captation de l’image: émulsion, négatif, capteur
  • l’éclairage, la luminosité

La lumière éveille en nous des émotions, elle rappelle des souvenirs, comme un parfum, grâce à son esthétique particulière.
Revoyez, si vous en avez l’occasion, le film oscarisé « Barry Lindon » de Stanley Kubrick (lui-même ancien photographe), qui tourne ses scènes d’intérieur exclusivement à la bougie.

(re)Découvrez en même temps une icône de la mode des années 70 et l’acteur emblématique de Love Story.

 

Jeu d’ombres et de lumières: une quête d’éternité.

J’ai utilisé 5 projecteurs à lentille Fresnel qui permettent de focaliser et contrôler, grâce à des coupe-flux, la concentration de la lumière sur le sujet. J’ai utilisé un boitier numérique pour capturer les images de cette série de portraits réalisée dans mon studio photos à Luxembourg. Il s’en dégage un éclat, une profondeur et une intensité surprenante renforcée par le contraste du noir et blanc.

La lumière plus importante que l’appareil photo.

La lumière s’avère finalement bien plus importante que l’appareil de prise de vues dans la réalisation d’un paysage, d’un shooting. Elle peux créer des effets innombrables, comme le soleil en lumière naturelle qui change constamment de position, d’intensité et de couleur.
Prenez une lumière hivernale, grise, plate, une lumière de fin de journée qui sera douce et chaude, et enfin une lumière après l’orage, une éclaircie ou un ciel nuageux…
Le résultat s’avèrera totalement différent.
Beaucoup de photographes utilisent la lumière de manière intuitive, parfois en contournent les règles; elle apportera toujours un cachet, une signature remarquable.

La vidéo apporte depuis quelques années de nouvelles perspectives pour l’éclairage en photo grâce à la banalisation de l’éclairage LED économique, et qui ne chauffe pas.

Retour à la lumière continue ? La boucle est-elle bouclée?

 

Portrait business to business, moderne, décalé ou stylé.

Notre approche professionnelle de photographe de studio permet de proposer plusieurs variétés de prestations pour vos portraits personnels ou professionnels.

Vous souhaitez des poses formelles, informelles, en situation, ou des attitudes décontractées ?

Une logistique et un flux de production efficace.

Fearless photographe Corporate Luxembourg.

Notre approche n’est pas figée, elle s’adapte à vos besoins, et notre style de portrait rencontre un succès croissant dans le monde du B2B. Grâce à notre flexibilité et notre organisation précise, nous assurons avec simplicité l’organisation et la livraison dans les meilleurs délais de vos photos professionnelles sur Luxembourg, Metz, Strasbourg, Paris.

Retrouvez nos conseils pratiques et astuces pour réussir votre portrait sur notre site internet, ou en contactant notre studio via le formulaire de contact.

 

portrait avec éclairage style harcourt

portrait studio éclairé dans le plius pur style harcourt

studio Luxembourg from flamion vincent on Vimeo.